山西手工木雕刻公司

工艺木雕通常是指流传在民间，山西木雕刻有悠久的历史和强烈的民族传统色彩，讲究精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，手工木雕刻供人观赏的小型的、单独的艺术品。实用性木雕是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品。根雕艺术茶几广泛适用于博物馆、展览馆、展厅、大堂、公司、酒店、茶楼、家庭等高端场所。由于它的实用性、艺术性、独特性、排他性、再生周期长等因素，近年来又被作为收藏投资，还被企业作为高端礼品送给客户或相关单位、个人等。

古往今来，木制工艺品一直是中国人比较喜欢的装饰摆设之一，中国人对于木头这个材料一直都是偏爱有加，加上中国明清时期的家具迅速发展，木质工艺品也逐渐在中国人的心目中占据了不小的地位。山西木雕刻现在仍然有很多人在布置自己的家的时候都喜欢购买一些木质工艺品。木雕着色的方法主要是掌握木质和花纹在颜料的覆盖下还依然可见，木雕刻公司有些木纹通过着色更加清晰。所以在调配颜色时不宜过厚，颜料与水的比列是30：1，要适当的稀薄，呈透明状。这样即使多上几遍，木质也不会被覆盖住，如果颜色调配得当，上色的刷笔含水量不宜过多，不要急于求成，否则有些深凹处积淀颜色易产生不均匀的效果。

花梨木则是红木中比较活泼的材质了，色泽淡雅的花梨木注定无法和紫檀木相提并论，但是花梨木也有非常多的粉丝，因为花梨木的纹理非常好看，而用它制成的红木工艺品更加受到年青一代的喜欢。山西木雕刻还有乌木，鸡翅木，这两种木种也是红木工艺品比较常用的材料，为各种不同的雕刻手艺和设计提供了不同的好原料，手工木雕刻从而奠定了红木工艺品的非常高地位。木制工艺品须藏物适度，橱内存放物件，不要超过门框，如果经常硬挤硬塞，会造成橱门变形。　木制工艺品的红木板面一般是脆的，如桌面、椅面。要经常注意防止碰伤碰裂，如果在使用或搬动时，发现着力处出现脱榫，一定要重新胶合密封后再使用。

根雕艺术在新宾可谓源远流长。早在元、明时期、女真人就有用树跟做台、架摆放什物的先例。后来一些人便把那奇形怪状的树根，随形就意雕琢成独具审美价值的艺术品，并逐渐形成了根雕艺术，一直流传至今。根雕茶几，就是利用老树根或树桩的形体，山西木雕刻经过系列工艺程序后制作加工成具有装饰效果和实用功能于一体的茶几，也有人称为根雕艺术茶几、根雕茶桌、根雕茶台。手工木雕刻其突出特点就是充分利用树根的自然造型，发挥人的智慧，变废为宝，做成集实用、装饰、收藏价值于一体的特殊艺术产品，供喝茶时用，可以说每件产品都是仅有的。随着茶文化的迅猛发展，根雕茶座以其独特的魅力，集实用、艺术、欣赏、收藏于一体，深得名界名人雅士的喜爱，是收藏界的新宠。

传统的竹雕制品，几乎全部采用竹根为雕刻材料，木雕制品则选用优质木材或主干基部、树根及树瘿。如此选材，山西木雕刻其主要原因是看重材料肌理色调，不易腐裂，细腻适刻等特性。同时在保证造型完整的前提下巧妙地借用根形根态创作。现代根艺作品因受到“三分雕琢七分天成”之约束，致使一些人把找根挖根，寻奇觅怪视根艺创作。有些作者为追求这“七分天成”则将根艺作品置于露天之下任其日晒雨淋，嫌其慢，则用火烧、酸蚀或白蚁蛀咬等法。木雕刻公司在制做根艺作品时，根材表皮早已被剥去，韧皮上的纹脉也会随着时间的推移而逐渐逝平。这两种特征不足以说明根雕作品的“人为”与“天成”的成份，根材内部的肌理绺花，却会随着时间的增长而日趋美丽，而这绺花与色调也最能证实其取材的部位，这也恰恰是根材的所有特征最难以仿制的部分。

时尚界有着做旧残破的概念，木制品往往也有着这样的效果。山西木雕刻使用了摩擦法的木制工艺品，会给人一种比较有年代的感觉。等到木制工艺品的漆干燥之后，然后根据需要，在木制工艺品的不同区域用不同或者统一的颜料摩擦，形成一种磨损做旧的效果。木制工艺品也是讲究着技法与技艺的，木雕刻公司许多木制工艺品的表面会有着熏黑的效果，像是被火烤过一样。实际上，这种方法就叫做火熏法，使用不大的火焰对木制工艺品表面进行熏烤，形成熏烤过的效果。根据我们的常识，被虫蛀过的木头是不能用来进行加工的。事实也是如此，但是用方法模拟虫蛀，则会受到大众的欢迎。这种方法的做法是加热一根铁钉，然后用铁锤将其打进木制工艺品，模仿虫蛀的行经方式，顺着木制工艺品的纹路进行。但要注意的是不要过分的进行，以免损坏木制工艺品。